每年在法國巴黎舉辦兩屆的“巴黎家居裝飾展”(MAISON&OBJET)作為世界最大的裝飾和雜貨展會，吸引著來自世界各地的8萬多名采購商和3000多媒體人，現在，這一展會正在向新的方向發展，希望借助創意的力量，升級成為“倡導高端生活方式的平臺”。在物質豐富的今天，今后要設計和生產怎樣的商品?面對發達國家直面的這個問題，巴黎家居裝飾展正在努力探索答案。

 

　　作為第一步，在2013年9月舉辦的展會首次設置了“主題展示”展位。首次展出“光”主題，并邀請了日本的石井干子與石井莉莎明理擔任特邀設計師。

 

　　“光”是當今裝飾設計必不可少的構成要素，有時甚至扮演著主角的角色。而且，空間設計和精美的雜貨領域是成是敗，很大程度上都取決于照明的質量與氛圍的營造。因此，讓來自世界各地的專業人士重新認識到這一點，并且更加關注“光”，具有非常重要的意義。特別是在最近，LED等照明技術突飛猛進，不少觀點把矛頭對準了專業人士“光”知識的缺乏，以及錯誤印象的根深蒂固。在這種情況下，本次展示的目的，是要讓大家接觸“光”本質的力量，以及超越技術層次的應用和藝術表現。

 

　　作為展會首次邀請的特邀設計師，石井干子與石井莉莎明理借這個機會向世界裝飾界介紹了鮮為人知的日本特色照明技術。為此，兩人為展示“光”的本質的展會主題“Lighting Essentials”添加了副標題“Lightedup by Japan Creation”，并與擁有特殊LED和有機EL、半導體控制技術、光學設計技術、家具擺設制造技術的日本企業合作，在技術實力和制造能力之上，添加照明設計這個“濾鏡”，向世界展示“處理”后的效果。

 

　　眾所周知，如今單靠日本制造的產品和材料很難打入世界市場，因為在今天，經由設計師之手創造的價值、通過營造展示氛圍提升的故事性已經成為了營銷和宣傳必不可少的組成部分。

 

　　Lighting Essentials準備了300平方米的寬敞空間。把空間分成7份，分別命名為“光之庭院”、“照明設計的開始”、“超越時空的光”、“色彩創造的白”、“光之交錯”、“環繞地球的光”、“光甜點”。引導觀眾首先了解節能與精美照明的關系，再探索照明設計的歷史，然后體驗日本式的光文化、彩色照明與白色照明的質感和最新光源。

 

　　但展示并不只是陳列，而是結合了為此次展會專門開發的軟件和硬件。自主開發的軟硬件包括8個系列的展品、9首音樂、7部視頻、8套照明程序。

 

　　最后的房間把“光”視為“滿足五感的管弦樂隊的一員”，通過融合照明、音響、香味、起伏、甜點等，營造出了使觀眾能夠放松身心的異次元空間體驗。贏得了世界各地觀眾和國際媒體的高度評價，而且，利用設計推動技術出口的重要性也得到了認可。